張勁松
文／顏梅
“青山不厭三杯酒，長日惟消一局棋。”走進攖寧齋，又一次被張勁松老師的情趣所感染。幾幅古裝寫意人物畫，踏春，品茗，對弈，尋詩，濃濃淡淡的筆墨之間，氣韻生動，詩意盎然，每一幅都承載著畫者對詩性生活的向往與追求，而詩性則意味著畫者的一種生活狀態和人生態度。
中國是詩性的國度，縱觀中國美學史，無論文學、繪畫、音樂、舞蹈還是雕塑、建筑、電影……無不圍繞著詩性而展開，這就意味著中國美學是詩性人生的實現，為中國人的安身立命之本。對于詩性人生的關注，構成了中國美學的中心。
攖寧齋是張勁松老師齋號。攖寧：道家所追求的一種“心齋”“坐忘”的修養境界。
《莊子·內篇·大宗師第六》：＂其為物無不將也，無不迎也，無不毀也，無不成也，其名為攖寧。攖寧者，攖而后成者也。＂“攖寧”便是張勁松老師心之所寄。古之達人，高人一籌，皆是他情有所寄，不肯浮泛虛度光景。
張勁松作品
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張勁松老師工作之余，幾乎所有剩余時間，都是宅在攖寧齋讀書品茗、埋頭于繪事，沉迷于精彩的藝術世界，不愿須臾離開，寄情真我。
而如若寄真我，故必有一癖。人有一癖，方可寄胸中塊壘俊逸之氣，從而寄真我、保真心。華淑在《癖顛小史》里說：“癖有至性，不受人損，顛有真色，不被世法，顛其古之狂歟，癖其古之狷矣。不狂不狷，吾誰與歸。”一個人有所癖，才會有真性情。張勁松老師至性至情，皆因愛畫成癖。
什么是癖？
陳傳席說：“癖者，大抵愛一物而不能自已。”即如王羲之好墨，陶淵明愛菊，米芾拜奇石。張勁松老師如此愛畫，其實就是以畫抒性情、寄真我、寫本心，尋找一份不被世俗沾染的真善美。
細賞張勁松老師的畫，畫中人物多為一人，或立或臥，神態各異，好像參透了萬物。觀其半閉雙目，似乎能感受到人物的心境及生命狀態，進而發現有許多更加感人的東西深藏其中。畫中人不止是表面上姿勢的特立獨行，他們在做人方面，也有著堅毅的操守、孤傲的氣節。他們有信仰，令人贊嘆景仰。
而人物背景多是山石、澗水、松林、竹徑，林泉之中自有一種幽意閑情以及淡泊與荒寒之氣，充分表露出他孤高、冷毅、寄情于山水之間，隱逸于萬象之外，不為塵世所動的赤子真情。
張勁松老師刻有一方“寧做我”的閑章，便表明了他對“我以我法”“我即是我”的特立獨行與卓然不群。這足以體現他的一種胸襟，一種抱負，一種理想。
張勁松老師認為畫畫是一種宣泄，畫時，必須體會詩性精神，在畫中將自己的感受直抒胸臆表達出來，將自然界中最能展現水墨特征的意象表現出來，讓畫作充滿鮮活的氣息。筆墨的千變萬化滿含著思緒，可以讓賞讀之人面對時思緒聯翩。畫作因人而富有生氣，人因畫作而得以釋放。畫者與畫作互為表里，相得益彰。畫作因人而生，而人又賦予畫作更加鮮活的生命。
生命也是一種創作，把情感在咫尺之間呈現，化喧鬧為靜穆，化孤獨為高古，化寂寞為秀雅，把歲月的痕跡，印烙在尺素之上，揮就一首生命的詩篇，這是張老師一生的追求！
張勁松簡介：
張勁松，字熔之、鑄之，號牧石、思齊軒、攖寧齋，１９６９年４月生于山東高密，１９９０年畢業于昌濰師專油畫系，先后結業于中國美院國畫系和中央美院油畫高級研修班，受業于馮遠、吳山明、唐勇力、吳憲生、高天雄諸先生。作品多次參加全國、省、市級美展并獲獎。２０１４年，在中國（高密）紅高粱文化節舉辦《澄懷觀道》個人書畫展，高密電視臺專題報道。２０１５年，青州電視臺《翰墨青州》頻道為其制作專題片。出版作品集十余種，速寫作品被用于湘教版小學《美術》教材。現為中國藝術家協會會員，山東美協會員，濰坊美協理事，高密美協副主席，豪邁畫院院長。
責任編輯：王星
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